(資料來源:小古典音樂計畫I─古典樂派(二))
貝多芬：土耳其進行曲（選自《雅典的廢墟》）
Beethoven (1770 - 1827): Marcia alla turca （from “Die Ruinen von Athen”）, Op.113
樂曲形式：進行曲
作曲年代：1811年
樂曲長度：1分37秒
樂曲欣賞
http://www.youtube.com/watch?v=HPzbGjElTkc
貝多芬在1811年接受委託，為劇作家柯則布（August von Kotzebue）的《史提芬王》（Koenig Stephan）和《雅典的廢墟》兩齣劇，創作劇樂。這是柯則布為了普瑞斯特皇家劇院（Royal Theatre）的開幕式所寫，他當時名氣很響亮，要求作曲家也要夠份量才行，貝多芬因此雀屏中選。
《雅典的廢墟》這齣劇，是在說雅典城的守護女神雅典娜（劇中是稱為米涅娃Minerva），因未能阻止雅典人處死蘇格拉底，而被判處沉睡兩千年的刑罰。
在兩千年後當她被合唱團喚醒回到雅典城後，該城卻不再是她記憶中的輝煌樣貌，而是一片廢墟，而希臘人早已淪為奴隸，被異國的土耳其人（土耳其進行曲上場了）和回教徒所統治，希臘人引為自豪的藝術和科學，早已蕩然無存，但匈牙利卻保存了下來（普瑞斯特城位於匈牙利）。
劇院給貝多芬創作的時間不多，他在短短三個禮拜，在那年夏末到泰普利茲（Teplitz）溫泉區渡假時完成這部劇。
《雅典的廢墟》不是貝多芬的劇院音樂中最受歡迎的，但其中的《土耳其進行曲》卻相當可愛，讓人印象深刻。這是全劇中的第四曲，此曲的主題是借自貝多芬作品七十六的六段變奏曲，但那套變奏曲後來卻因為這首曲子，而被稱為《土耳其進行曲》。
不過其實這曲子不能算是土耳其風，貝多芬只是刻意在曲中加入短笛和鐃鈸等打擊樂器，借用莫札特在歌劇《後宮誘逃》中描寫土耳其音樂的手法，而得到他所希望的風格。這種土耳其風格，在十八世紀末、十九世紀初，在維也納相當受到歡迎。
有趣的是，在貝多芬的第九號交響曲《快樂頌》最後一個樂章中，貝多芬為了一掃樂曲先前的沉悶和嚴肅，在快樂頌終於要開始時，就引用這首《土耳其進行曲》的主題，配上「快啊，兄弟們，像英雄一樣踏著進行曲的步伐迎向勝利吧」。貝多芬正是要利用土耳其進行曲那滑稽而積極的一面，來掃去音樂先前的悲傷。可見貝多芬也認同這首土耳其進行曲在描寫輕快情緒上的成功之處。
【音樂家簡介】
貝多芬1770年生於德國波昂，與海頓、莫札特，並稱為維也納古典樂派三大作曲家，十歲即成為宮廷樂師。音樂生涯初期以鋼琴演奏家的身份聞名歐洲，但1801年貝多芬獲悉自己即將失聰，便將重心放在作曲，完成不少不朽名作。至四十八歲已經失聰，只能靠筆談，但仍完成了《第九交響曲》。1827年因病逝於維也納。
【音樂小辭典】
進行曲
進行曲（march）是一種古老的西方音樂，十四到十六世紀時，因為鄂圖曼（Ottoman）帝國的擴張，使這種音樂在歐洲各地廣為流傳。進行曲是在軍隊中，讓眾人腳步一致用的伴奏音樂。打仗時，軍隊要一起前進時，就會奏起進行曲，以小鼓維持規律的節拍，帶領全軍前進。
一般進行曲都是由管樂隊所演奏，短笛的聲音會特別高，最容易被注意到。進行曲可以用任何的節奏寫成，但最好認的進行曲節奏，一般都是四四拍子、二二拍子或八六拍子，速度則是每分鐘一百二十下。
進行曲若是用在葬禮時，則會慢上一倍，波蘭作曲家蕭邦的《葬禮進行曲》是最有名的例子。
而最耳熟能詳的進行曲，莫過於孟德爾頌在劇樂《仲夏夜之夢》中所寫的「婚禮進行曲」了。
【樂器放大鏡】
短笛
短笛（piccolo）是來自義大利文「小笛子」（flauto piccolo）的第二個字。短笛以高於中央Ｃ八度的Ｃ音為最低音。
在樂譜上，短笛的記譜要比它吹的實際音高低了八度，所以樂譜上的中央Ｃ音，吹出來是高八度的，不過因為短笛的按鍵位置和一般長笛相似，為了方便起見，才採用這種記譜法。
不過短笛也和小號或長笛等管樂器一樣，有不同調的短笛，例如：降Ｄ調或降Ａ調短笛，如果遇到這類短笛，樂譜就得改寫，不過這種笛子並不常用到，只有義大利人的軍樂隊中才會出現。短笛因為音色較為刺耳，一般樂曲不是太常用到，通常是軍樂或進行曲才會使用。
吹奏短笛的人往往是吹奏長笛的人，因為吹奏這種樂器的嘴型和勁道不同，所以沒吹過長笛的人，拿到短笛是無法上手的，還是得經過訓練，才能夠流暢吹奏。
音樂史上最早使用到短笛的名曲，是貝多芬的第五號《命運交響曲》。一般三管制的交響樂團（Triple-woodwind），會配置兩把長笛和一把短笛。當進行曲（比如美國作曲家蘇沙Sousa的《永恆的星條旗》）中的短笛吹起時，往往都讓人印象深刻，讓情緒為之高昂。
不過，短笛很容易吹走音，尤其是兩把短笛齊奏時，往往會有一把顯得偏高或偏低，不是個容易掌握的樂器。
